Georgia o’keefe

Frida kahlo

Georgia Totto O’Keeffe (15 de noviembre de 1887 – 6 de marzo de 1986) fue una artista estadounidense. Fue conocida por sus pinturas de flores ampliadas, rascacielos de Nueva York y paisajes de Nuevo México. O’Keeffe ha sido reconocida como la «Madre del modernismo americano».

Se trasladó a Nueva York en 1918 a petición de Stieglitz y empezó a trabajar en serio como artista. Desarrollaron una relación profesional -él promovió y expuso sus obras- y una relación personal que les llevó a casarse en 1924. O’Keeffe creó muchas formas de arte abstracto, incluyendo primeros planos de flores, como los cuadros Red Canna, que muchos consideraron que representaban los genitales de las mujeres, aunque O’Keeffe negó sistemáticamente esa intención. La reputación de la representación de la sexualidad femenina también se vio alimentada por las fotografías explícitas y sensuales que Stieglitz había tomado y exhibido de O’Keeffe.

O’Keeffe nació el 15 de noviembre de 1887 en una granja situada en el número 2405 de la carretera T en la ciudad de Sun Prairie, Wisconsin. Sus padres, Francis Calyxtus O’Keeffe e Ida (Totto) O’Keeffe, eran productores de leche. Su padre era de ascendencia irlandesa. Su abuelo materno, George Victor Totto, que da nombre a O’Keeffe, era un conde húngaro que llegó a Estados Unidos en 1848.

Mary cassatt

Georgia O’Keeffe es una película biográfica para la televisión estadounidense de 2009, producida por City Entertainment en asociación con Sony Television, sobre la famosa pintora estadounidense Georgia O’Keeffe y su marido, el fotógrafo Alfred Stieglitz. La película fue dirigida por Bob Balaban, con la producción ejecutiva de Joshua D. Maurer, Alixandre Witlin y Joan Allen, y con la producción de Tony Mark. Emitida por la cadena de televisión Lifetime, fue protagonizada por Joan Allen y Jeremy Irons en los papeles principales[1][2].

En los premios Primetime Emmy de 2010, la película recibió nueve nominaciones, entre ellas la de Mejor Película para Televisión y Mejor Actor Principal en una Miniserie o Película para Jeremy Irons y Mejor Actriz Principal en una Miniserie o Película para Joan Allen. [3] La película también fue nominada a tres premios Globo de Oro 2009, incluyendo el de mejor miniserie o película para televisión, además de recibir nominaciones al director por parte del Gremio de Directores de América y una nominación del Gremio de Productores al premio de Productor del Año por Miniserie o Película para Televisión Sobresaliente, y una nominación de la NAACP por actor de reparto en Miniserie o Película para Televisión. La película obtuvo más nominaciones en total que en toda la historia de Lifetime Television, lo que la convierte en la película más aclamada por la crítica en la historia de Lifetime.

Flores de georgia o’keeffe

En realidad, quería cumplir 125 años, pero luego pasó a tener «sólo» 98, pero ella misma ayudó a preparar la gran exposición de sus obras para su centenario en el Museo Metropolitano de Nueva York.

Danly, Susan (2008): Georgia O’Keeffe y la cámara. El arte de la identidad. Catálogo de la exposición New Haven, Londres. Yale University Press. ISBN 0-300-12682-4. (Búsqueda en Amazon | Búsqueda en Eurobook | Búsqueda en WorldCat)

Goetzmann, William H.; Goetzmann, William N. (2009): El oeste de la imaginación. En: El Oeste trascendente de Georgia O’Keeffe Norman. University of Oklahoma Press. ISBN 978-0-8061-3533-5. (Búsqueda en Amazon | Búsqueda en Eurobook | Búsqueda en WorldCat)

Haskell, Barbara (ed.) (2009): Georgia O’Keeffe. Abstracción. Catálogo de la exposiciónWhitney Museum of American Art; Phillips Collection; Georgia O’Keeffe Museum New Haven. Yale University Press. ISBN 978-0-300-14817-6. (Búsqueda en Amazon | Búsqueda en Eurobook | Búsqueda en WorldCat)

Moss, Karen (ed.) (2009): Iluminación. Las pinturas de Georgia O’Keeffe, Agnes Pelton, Agnes Martin y Florence Miller Pierce. Catálogo de la exposiciónOrange County Museum of Art Newport Beach. Museo de Arte del Condado de Orange. ISBN 978-1-85894-481-4. (Búsqueda en Amazon | Búsqueda en Eurobook | Búsqueda en WorldCat)

Biografía de georgia o’keeffe

Alfred Stieglitz HonFRPS (1 de enero de 1864 – 13 de julio de 1946) fue un fotógrafo estadounidense y promotor del arte moderno que, a lo largo de sus 50 años de carrera, contribuyó a que la fotografía se convirtiera en una forma de arte aceptada. Además de por su fotografía, Stieglitz era conocido por las galerías de arte de Nueva York que dirigió a principios del siglo XX, donde introdujo a muchos artistas europeos de vanguardia en Estados Unidos.

Stieglitz nació en Hoboken, Nueva Jersey, y fue el primer hijo de los inmigrantes judíos alemanes Edward Stieglitz (1833-1909) y Hedwig Ann Werner (1845-1922)[1] Su padre fue teniente del ejército de la Unión y trabajó como comerciante de lana[2] Tuvo cinco hermanos, Flora (1865-1890), los gemelos Julius (1867-1937) y Leopold (1867-1956), Agnes (1869-1952) y Selma (1871-1957). Alfred Stieglitz, al ver la estrecha relación de los gemelos, deseó tener un alma gemela propia durante su infancia[1].

Stieglitz asistió al Instituto Charlier, una escuela cristiana de Nueva York, en 1871. Al año siguiente, su familia comenzó a pasar los veranos en el lago George, en las montañas Adirondack, una tradición que continuó hasta la edad adulta de Stieglitz[3].