La balsa de la medusa analisis

Ensayo sobre la balsa de la medusa

Géricault eligió representar este acontecimiento para lanzar su carrera con una obra a gran escala y sin encargo sobre un tema que ya había suscitado un gran interés entre el público[3] El acontecimiento le fascinó y, antes de empezar a trabajar en el cuadro definitivo, realizó una amplia investigación y muchos bocetos preparatorios. Entrevistó a dos de los supervivientes y construyó una maqueta detallada de la balsa. Visitó hospitales y morgues donde pudo ver, de primera mano, el color y la textura de la carne de los moribundos y los muertos. Tal y como había previsto, el cuadro resultó muy controvertido en su primera aparición en el Salón de París de 1819, atrayendo apasionados elogios y condenas a partes iguales. Sin embargo, estableció su reputación internacional y hoy en día se considera seminal en la historia temprana del movimiento romántico en la pintura francesa.
En junio de 1816, la fragata francesa Méduse partió de Rochefort con destino al puerto senegalés de Saint-Louis. Encabezaba un convoy formado por otros tres barcos: el buque almacén Loire, el bergantín Argus y la corbeta Écho. El vizconde Hugues Duroy de Chaumereys había sido nombrado capitán de la fragata a pesar de que apenas había navegado en 20 años[6][7] Tras el naufragio, la indignación pública atribuyó erróneamente la responsabilidad de su nombramiento a Luis XVIII, aunque se trataba de un nombramiento naval rutinario realizado en el Ministerio de Marina y muy ajeno a las preocupaciones del monarca[8] La misión de la fragata era aceptar la devolución británica de Senegal en virtud de la aceptación de Francia de la Paz de París. El gobernador francés designado de Senegal, el coronel Julien-Désiré Schmaltz, y su esposa e hija estaban entre los pasajeros[9].

La libertad guiando al pueblo

Géricault eligió representar este acontecimiento para lanzar su carrera con una obra a gran escala y sin encargo sobre un tema que ya había suscitado un gran interés entre el público[3] El acontecimiento le fascinó y, antes de empezar a trabajar en el cuadro definitivo, realizó una amplia investigación y muchos bocetos preparatorios. Entrevistó a dos de los supervivientes y construyó una maqueta detallada de la balsa. Visitó hospitales y morgues donde pudo ver, de primera mano, el color y la textura de la carne de los moribundos y los muertos. Tal y como había previsto, el cuadro resultó muy controvertido en su primera aparición en el Salón de París de 1819, atrayendo apasionados elogios y condenas a partes iguales. Sin embargo, estableció su reputación internacional y hoy en día se considera seminal en la historia temprana del movimiento romántico en la pintura francesa.
En junio de 1816, la fragata francesa Méduse partió de Rochefort con destino al puerto senegalés de Saint-Louis. Encabezaba un convoy formado por otros tres barcos: el buque almacén Loire, el bergantín Argus y la corbeta Écho. El vizconde Hugues Duroy de Chaumereys había sido nombrado capitán de la fragata a pesar de que apenas había navegado en 20 años[6][7] Tras el naufragio, la indignación pública atribuyó erróneamente la responsabilidad de su nombramiento a Luis XVIII, aunque se trataba de un nombramiento naval rutinario realizado en el Ministerio de Marina y muy ajeno a las preocupaciones del monarca[8] La misión de la fragata era aceptar la devolución británica de Senegal en virtud de la aceptación de Francia de la Paz de París. El gobernador francés designado de Senegal, el coronel Julien-Désiré Schmaltz, y su esposa e hija estaban entre los pasajeros[9].

La balsa de la medusa analisis online

II. ¿Están presentes los valores cromáticos contrastados en la obra de arte? El uso de valores de color contrastados destaca áreas de interés, las personas en la parte superior de la balsa son oscuras contra el horizonte brillante, los pálidos cadáveres en la parte inferior del cuadro son bastante brillantes contra la oscuridad. la iluminación es muy dramática.
III. ¿Se utilizan los valores de color contrastados para modelar formas tridimensionales? Los valores cromáticos contrastados también se utilizan para modelar las formas tridimensionales de los cuerpos, la iluminación y el tratamiento dramático de las personas recuerdan a Caravaggio.
La escena parece tridimensional debido a las numerosas capas superpuestas, el montón de cuerpos, la gente superpuesta al hombre de blanco de la izquierda, a la derecha los soldados superpuestos tan estrechamente que parecen tocarse, la superposición de la linterna y la multitud y la colina del fondo superpuesta a la fachada de la iglesia que se asoma en la niebla del fondo.
Los cuerpos del cuadro se superponen tanto que no se sabe muy bien dónde acaba uno y empieza el siguiente, como una bestia de múltiples partes carnosas. Los cuerpos se superponen a las partes de la balsa, como el hombre con la mano sobre la judía de madera en el fondo y las personas sentadas frente a la base del mástil. Esto da la ilusión de profundidad.

La libertad guiando al pueblopintura de eugène delacroix

Un naufragio que ejerce una extraña fascinación en los parches, «La balsa de la Medusa» se tambalea, va a la deriva y lucha por sobrevivir, al igual que la fragata del título y los condenados de su balsa en 1816. La declamación y la pose sustituyen a la actuación con demasiada frecuencia en esta película históricamente digna pero dramáticamente turgente, que comenzó a producirse en 1987 pero que se vio interrumpida cuando el huracán Hugo demolió los decorados. Terminada finalmente en 1990, la película estuvo en el dique seco de distribución hasta que el guionista y productor Iradj Azimi se cortó las venas ante los funcionarios del Ministerio de Cultura francés. La película llegó a los cines el 15 de julio, pero es casi seguro que volverá a salir.
Naufragio de una película que ejerce una extraña fascinación en los parches, «La balsa de la Medusa» se tambalea, va a la deriva y lucha por sobrevivir, igual que la fragata del título y los condenados de su balsa en 1816. La declamación y la pose sustituyen a la actuación con demasiada frecuencia en esta película históricamente valiosa pero dramáticamente turbia, que comenzó a producirse en 1987 pero que se vio interrumpida cuando el huracán Hugo demolió los decorados. Terminada finalmente en 1990, la película estuvo en el dique seco de distribución hasta que el guionista y productor Iradj Azimi se cortó las venas ante los funcionarios del Ministerio de Cultura francés. La película llegó a los cines el 15 de julio, pero es casi seguro que volverá a salir.