Marcel duchamp ready made

Thierry de duve

Estudio de Marcel Duchamp en el 33 West 67th Street, Nueva York, 1917-18. A la izquierda, la segunda versión de Bicycle Wheel, 1916-17. La versión original de 1913 y esta 2ª versión se han perdido. El perchero, titulado Trampa (Trébuchet), 1917, está en el suelo, abajo a la izquierda.
Los readymades de Marcel Duchamp son objetos ordinarios manufacturados que el artista seleccionaba y modificaba, como antídoto a lo que él llamaba «arte retiniano»[1] Al elegir simplemente el objeto (u objetos) y recolocarlo o unirlo, titularlo y firmarlo, el objeto encontrado se convertía en arte.
A Duchamp no le interesaba lo que llamaba «arte retiniano» -el arte que era sólo visual- y buscaba otros métodos de expresión. Como antídoto al arte retiniano, comenzó a crear readymades en 1914, cuando el término se utilizaba comúnmente en Estados Unidos para describir artículos manufacturados para distinguirlos de los productos hechos a mano.
Seleccionaba las piezas sobre la base de la «indiferencia visual»,[2] y las selecciones reflejan su sentido de la ironía, el humor y la ambigüedad: «…siempre era la idea lo primero, no el ejemplo visual», decía; «…una forma de negar la posibilidad de definir el arte».

Ejemplos de arte ready-made

El planteamiento de Marcel Duchamp encuentra en sus ready-mades la culminación de su deseo de liberarse de la dictadura del gusto, de lo que es bueno y lo que es malo, además de abrir el arte a cualquier otro medio.
«En 1913 tuve la idea de fijar una rueda de bicicleta en un taburete de cocina y verla girar. Unos meses más tarde compré una reproducción barata de un paisaje de atardeceres invernales, que llamé «Farmacia» tras añadir dos pequeños toques, uno rojo y otro amarillo, en el horizonte.
En Nueva York, en 1915, compré en una ferretería una pala de nieve en la que escribí «En previsión del brazo roto». Fue en esta época cuando me vino a la mente la palabra «ready-made» para esta forma de manifestación.
Hay un punto que quiero dejar muy claro, y es que la elección de estos ready-mades nunca me fue dictada por ningún deleite estético. Esta elección se basó en una reacción de indiferencia visual, unida al mismo tiempo a una ausencia total de buen o mal gusto… una anestesia total. Una característica importante: las breves frases que ocasionalmente escribía en el readymade. «

Biografía de marcel duchamp

El término readymade fue utilizado por primera vez por el artista francés Marcel Duchamp para describir las obras de arte que realizaba a partir de objetos manufacturados. Desde entonces, se ha aplicado a menudo de forma más general a las obras de arte de otros artistas realizadas de este modo
En el punto de mira: La teoría de Duchamp sobre el readymadeLa teoría sobre el readymade se explicó en un editorial anónimo publicado en el número de mayo de 1917 de la revista vanguardista The Blind Man, dirigida por Duchamp y dos amigos:Si el Sr. Mutt hizo la fuente con sus propias manos o no, no tiene importancia. Él la eligió. Tomó un artículo ordinario de la vida, y lo colocó de manera que su significado útil desapareciera bajo el nuevo título y punto de vista – creó un nuevo pensamiento para ese objeto.Hay tres puntos importantes aquí: primero, que la elección del objeto es en sí misma un acto creativo. En segundo lugar, que al anular la función «útil» de un objeto, éste se convierte en arte. En tercer lugar, que la presentación y la adición de un título al objeto le han dado «un nuevo pensamiento», un nuevo significado. Los readymades de Duchamp también afirmaban el principio de que lo que es arte lo define el artista. La elección del objeto es en sí misma un acto creativo, la anulación de la función útil del objeto lo convierte en arte, y su presentación en la galería le da un nuevo significado. Este paso del artista como fabricante al artista como elegidor se considera a menudo el inicio del movimiento hacia el arte conceptual, ya que se cuestiona el estatus del artista y del objeto. En aquella época, el readymade se consideraba un asalto a la comprensión convencional no sólo del estatus del arte, sino de su propia naturaleza.

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El término readymade fue utilizado por primera vez por el artista francés Marcel Duchamp para describir las obras de arte que realizaba a partir de objetos manufacturados. Desde entonces, se ha aplicado de forma más general a las obras de arte de otros artistas realizadas de esta forma
En el punto de mira: La teoría de Duchamp sobre el readymadeLa teoría del readymade se explica en un editorial anónimo publicado en el número de mayo de 1917 de la revista vanguardista The Blind Man, dirigida por Duchamp y dos amigos:Que el Sr. Mutt haya hecho o no la fuente con sus propias manos no tiene importancia. Él la eligió. Tomó un artículo ordinario de la vida, y lo colocó de manera que su significado útil desapareciera bajo el nuevo título y punto de vista – creó un nuevo pensamiento para ese objeto.Hay tres puntos importantes aquí: primero, que la elección del objeto es en sí misma un acto creativo. En segundo lugar, que al anular la función «útil» de un objeto, éste se convierte en arte. En tercer lugar, que la presentación y la adición de un título al objeto le han dado «un nuevo pensamiento», un nuevo significado. Los readymades de Duchamp también afirmaban el principio de que lo que es arte lo define el artista. La elección del objeto es en sí misma un acto creativo, la anulación de la función útil del objeto lo convierte en arte, y su presentación en la galería le da un nuevo significado. Este paso del artista como fabricante al artista como elegidor se considera a menudo el inicio del movimiento hacia el arte conceptual, ya que se cuestiona el estatus del artista y del objeto. En aquella época, el readymade se consideraba un asalto a la comprensión convencional no sólo del estatus del arte, sino de su propia naturaleza.